«The devil is in the details»

[НифНафНуф]

"Если не можешь идти к свой мечте, ползи к ней,  не можешь ползти - ляжь и лежи (и смотри. ред.)по направлению к своей мечте"?

Можно сказать и так.

[Дмитриевская]

В галерее я бы у этой картины не задержалась, хоть она и необычная.

[Alina]

История одного шедевра: «Мир Кристины» Уайета

https://www.izbrannoe.com/news/iskusstvo/istoriya-odnogo-shedevra-mir-kristiny-uayeta/

Одно из самых известных в американской живописи полотен «Мир Кристины» рассказывает трагическую историю Кристины Олсон. С детства страдая неизлечимым заболеванием, к 50 годам, когда была написана картина, женщина была неспособна ходить и работать руками. Однако Эндрю Уайет изобразил молодую женщину, тело которой не выдает недуга. Этот портрет считается одним из самых меланхоличных и загадочных в мировом искусстве.
Сюжет

После смерти отца Эндрю Уайет начал на лето приезжать в Новую Англию — в окрестности города Кушинг в штате Мэн. Здесь на семейной ферме Олсонов он написал одну из самых известных картин из всей американской живописи XX века.



Кристина Олсон, изображенная на картине, жила по соседству с Эндрю Уайетом. Художник хорошо знал ее, и она нередко соглашалась позировать. С детства Кристина мучилась неврологическим расстройством. Предположительно, это была наследственная моторно-сенсорная нейропатия (болезнь Шарко-Мари-Тута). К 26 годам женщина почти не могла самостоятельно ходить и работать руками. С годами Кристина и вовсе потеряла чувствительность в кистях и стопах. Олсон дожила до 74 лет, скончавшись в 1968 году.

Полотно было написано в 1948-м. На тот момент Кристине Олсон было уже за 50. Однако на картине мы видим молодую женщину — для нее художнику позировала его жена Бетси. Уайат написал портрет не тела Кристины, а ее души, внутреннего мира, заложницей которого была больная женщина. Художник так говорил о своей соседке: «Она была ограничена физически, но не духовно. Задача для меня заключалась в том, чтобы воздать дань ее победе над жизнью, которую большинство людей считают безнадежной».

Мир Кристины, таинственный и волшебный, обрел плоть. Уайет в свойственной ему манере скрупулезно выписывает пейзаж и героиню. Мы не видим лица женщины, но через ее напряженную позу чувствуем, что взгляд, обращенный на дом, полон тревоги. Кажется, что Кристина рвется к дому, хотела бы вскочить и побежать, но что-то удерживает ее.



Уайет посвятил немало работ Кристине Олсон. Одна из самых важных — «Герани». Художник так описывал замысел: «Мне нравится, каким образом вы можете видеть красные цветы — через дом и окно на другую сторону, к морю. Кстати, чёрный предмет в окне напротив — чёрно-оранжевая рабочая перчатка её брата Альваро, оставленная им там. Кристины почти не видно, виден только отсвет на её полосатой рубашке. Она была почти как пугало, когда не сидела укоренившись в этом кресле — из-за растрёпанных волос и лохмотьев рваной ткани. В ней мне было интересно то, что она всегда появлялась в странное время, в странных местах. Великий английский живописец Джон Констебл говорил, что вы никогда не должны нарочно добавлять жизнь в сцену, но если вы будете тихо сидеть и ждать, жизнь придёт сама — как случайность в правильном месте. Это случается со мной всё время, и много раз случалось как раз с Кристиной. Весь смысл этой картины, которая является довольно абстрактной, в том как вы смотрите сквозь окна и как восхитительные точки цвета на геранях ловят свет с другой стороны дома».



Судьба художника

Эндрю Уайет родился в Пенсильвании в семье известного иллюстратора Ньюэлла Конверса Уайета. Вспоминая детство, художник говорил: «Отец полагал: ,,Чтобы жизнь ребенка была творческой, он должен иметь собственный мир, принадлежащий только ему". Я очень рано начал рисовать, и отец считал, что колледж художнику не нужен: меня учили приходивший на дом преподаватель, сам отец и его друзья-художники. И он добился своего. Еще немного, и я навсегда остался бы в Шервудском лесу Робин Гуда. Оттуда я все-таки выбрался, но ушел в свой мир». Уже в 20 лет у него состоялась первая персональная выставка в Нью-Йорке, после которой все работы быстро были распроданы.



Основным источником вдохновения была американская провинциальная повседневность. Художник часами наблюдал: за природой, людьми, одиноко стоящими домами, вещами, игрой света. «В моих картинах я не меняю вещи, а жду, когда они изменят меня», — говорил он. Любая вещь приобретала значимость на картине, стоило ей только проявить себя. Уайет: «Понимаете, важно постоянное присутствие на месте действия. Мне надо жить в окружении того, о чем я пишу. Тогда в какой-то момент можно ухватить смысл...».

Художника интересовали люди, их истории, поэтому в качестве моделей он выбирал личностей. Встретив этих людей на улице, вы вряд ли бы заинтересовались, но с помощью историй, об испытаниях, выпавших на долю людей, живописей наделяет силой их портреты.

С конца 1940-х Уайет не покидал Восточного побережья США, в основном живя в Пенсивальвании и регулярно наведываясь в штат Мэн. Собственно, он писал только окрестности его родного города Чеддс-Форд и города Кушинг, где художник жил летом.

Эндрю Уайет в последний год жизни отказывался появляться на публике и давать интервью: «Всё, что я мог сказать, уже висит на стенах». Он скончался в 91 год.

По ссылке выше большая галерея работ Эндрю Уайта.

[Alina]

Тест
Советская живопись

Советские картины легко узнать из тысячи. Бытовые зарисовки, индустриальные пейзажи, официозные портреты – даже спустя несколько десятилетий эта эстетика знакома каждому. Советское искусство принято называть соцреализмом, но в его рамках существовало множество направлений, школ и явлений. Мы выбрали не самые известные образцы живописи, чтобы это погружение в эпоху не повторяло знакомые сюжеты. Сможешь ли ты разобраться в деталях картин и иллюстраций? Проверь себя!

https://diletant.media/state_exam/32411051/?utm_medium=kartoteka

[lilac72]

Для меня советская живопись - недоразумение, потому что:

Мы выбрали не самые известные образцы живописи

[НифНафНуф]

Проверь себя!

Ссылка не работает.

[Demetrius]

Тест
Советская живопись

Советские картины легко узнать из тысячи. Бытовые зарисовки, индустриальные пейзажи, официозные портреты – даже спустя несколько десятилетий эта эстетика знакома каждому. Советское искусство принято называть соцреализмом, но в его рамках существовало множество направлений, школ и явлений. Мы выбрали не самые известные образцы живописи, чтобы это погружение в эпоху не повторяло знакомые сюжеты. Сможешь ли ты разобраться в деталях картин и иллюстраций? Проверь себя!

https://diletant.media/state_exam/32411051/?utm_medium=kartoteka

3 из 11, да и то случайно.
"Недоразумение".

[Сергей В.]

7 из 11

[Enny]

3 из 11, да и то случайно.
"Недоразумение".

Кто меньше. 2 из 11. При этом 1 балл благодаря Ленину с диваном и Бродскому, а второй просто удача

[Demetrius]

Кто меньше. 2 из 11. При этом 1 балл благодаря Ленину с диваном и Бродскому, а второй просто удача

Я тоже откуда-то знаю про Бродского. Осознанно воспользовался бессознательным знанием.

[Enny]

Но я не могу сказать что мне не нравятся советские художники. Например Нисского я очень люблю

Вы не можете просматривать это вложение.

или Лушпин тоже чудесный
Вы не можете просматривать это вложение.
да много кто

[НифНафНуф]

9/11

[ivanes]

я не могу сказать что мне не нравятся советские художники

Васильев чего только ст0ит!

[Demetrius]

Васильев чего только ст0ит!

Он по паспорту только советский.

[Alina]

Этот портрет, как и большинство картин своего времени, наполнен символами.
Что можно по ним рассказать о герое портрета, его судьбе?
И ещё один вопрос на интуицию - кем нарисан портрет - мужчиной или женщиной?

Вы не можете просматривать это вложение.